Curso de scat

Bob Stoloff

822 videos

Intermedio

Avanzado

En este curso, Bob Stoloff te enseña la improvisación vocal a través de diferentes estilos musicales. Además realizarás ejercicios de imitación.

EMPEZAR
EL PROGRAMA

Curso de scat

Este curso se dirige a quienes no han estudiado música o practicado un instrumento jamás.

Este método progresivo permitirá a los alumnos familiarizarse con sonidos y onomatopeyas de manera rítmica, a través de diferentes interpretaciones (binaria, ternaria, swing) apoyándose en varios estilos musicales (pop, reggae, rap, jazz, shuffle).

Para aplicar todas las nociones rítmicas enseñadas en las clases de improvisación vocal, los ejercicios propuestos suceden en tres velocidades (lenta, media y rápida). De esta manera, el alumno podrá trabajar con su profesor por imitación.

PRESENTACIÓN DEL CURSO

SUSCRÍBETE AL CURSO Y OBTÉN ACCESO A TODOS LOS DEMÁS:

  • Profesores expertos
    y reconocidos

  • A tu propio ritmo
    en cualquier dispositivo

  • 1 suscripción para acceder a todo
    sin importar tu nivel e instrumento

  • Diferentes tarifas y planes de pago
    a elegir según tu disponibilidad

empezar gratis
Ver todos los cursos de Bob Stoloff

Aprende canto en imusic-school

Descubre todos nuestros cursos de Canto

Principales nociones abordadas

Sílabas

Síncopa

Swing

Funk

Swunk

Silencios

El programa propuesto por Bob Stoloff

El propósito de las clases de improvisación vocal es asimilar un vocabulario básico. Esto te permita poner en práctica las escalas (mayores, menores, pentatónicas) que serán estudiadas en su segunda parte.

¡En este curso descubre las escalas y modos! Bob Stoloff te enseña a navegar entre las diferentes tonalidades (mayores, menores y dominantes) usando una variedad de modelos melódicos basados en diferentes escalas (diatónica, pentatónica, dórica, eólica, mixolidia, armónica menor y blues).

Pero eso no es todo, también explorarás cómo aplicar estas escalas y modos en las cadencias II-V-I y cómo realizar cambios tonales utilizando el turnaround, una técnica fundamental en la improvisación. A lo largo del curso, pondrás en práctica todo lo que has aprendido en las lecciones anteriores para crear tus propias frases melódicas.

Y para hacerlo aún más emocionante, podrás intercambiar frases de oído con ritmos contemporáneos en una amplia variedad de tempos y estilos musicales, que incluyen jazz, swing, latin bossa, r&b, 16th funk, reggae y afrocubano.

Prepárate para sumergirte en un mundo de creatividad musical y desarrollar tus habilidades de improvisación vocal como nunca antes. ¡Disfruta de las clases de improvisación vocal en imusic-school y lleva tu música al siguiente nivel.

Parte 1

Capítulos Conceptos detallados

Mis primeros sonidos

Aprenderás a escuchar el ritmo y las pulsaciones de la música. Después descubrirás los primeros sonidos a utilizar y adquirirás un vocabulario de sílabas.  

Bob Stoloff te comparte su historia en el scat y su saber sobre el mismo. Descubre sus consejos para escuchar y aprender nombres de artistas de quienes puedes aprender para iniciarte en el scat.  Verás tu primera sílaba: el sonido «ba». Practicarás varios estilos musicales con acentuaciones diferentes usando diversas figuras rítmicas. Verás los sonidos «Doo», «Da», «Dwe» et  Sqwe» y aprenderás a mezclar estas sílabas entre ellas, así como a acentuarlas.

La síncopa

Aquí descubrirás la síncopa, que acentúa el contratiempo. Harás una serie de ejercicios con tu profesor a fin de asimilar mejor esta nueva figura rítmica.

Descubre la síncopa, los octavos y los dieciseisavos. Usarás los ejercicios vistos en el capítulo precedente para introducir la síncopa en estilos diferentes. Después aprenderás a usar sílabas mezcladas y usarás todo lo que has visto. Aprenderás las conexiones, los acentos marcados y los suspiros.

Ritmo Swing

Aprenderás a cantar el swing y las sílabas que se adaptan mejor.

En los ejercicios interactivos de este capítulo descubrirás la manera de hacer scat con el swing. Para hacerlo, aprenderás la figura rítmica: el tresillo. Descubrirás las sílabas conectadas con el sonido «n» que se hace solo con la lengua. Aprenderás el sonido «va», muy usado en los tempos rápidos, así como en los silencios.

Ritmo Funk

Aprenderás a ‘escatear’ en el funk mientras añades nuevas sílabas y ritmos.

Bob Stoloff muestra la subdivisión del tiempo en cuatro partes, lo que llevará a descubrir los dieciseisavos. Además, aprende el sonido «l», un sonido un tanto difícil de dominar para ciertas lenguas. Aplícalo en ejercicios interactivos adaptados.

Ritmo Swunk

El swunk es una combinación de swing y funk. Descubre la mezcla de estos dos géneros.

Retomarás la división en 4, pero esta vez aplicarás tus conocimientos en el scat mezclando lo que has visto en la sección de swing (tresillos, funk, divisiones en 4, tiempos fuertes). Practicarás los ejercicios propuestos por tu profesor para terminar tu curso de iniciación al scat.

Intercambio de frases con Bob Stoloff

Te proponemos discutir este capítulo con tu profesor.

Por último, repasarás todo lo aprendido en este curso mezclado con sesiones de improvisación. Bob Stoloff te guiará y después serás tú quien cree sus propias frases. ¡Improvisa con jazz, swing, funk, reggae, RnB y swunk! Todos con diferentes tempos. Si crees que es necesario, no dudes en volver sobre tus pasos y revisar las lecciones y ejercicios precedentes.

Parte 2

Capítulos Conceptos detallados

Escala mayor: Do Mayor

En este primer capítulo, Bob Stoloff te presenta la tonalidad de Do Mayor. Primero aprenderás sus notas a través de escalas ascendentes y descendentes. Después, verás las terceras y los arpegios. Practicarás además ritmos variados a través de ejercicios basados en la imitación.

Escala pentatónica mayor: Do Mayor y La Menor

El objetivo central de estos dos apartados es estudiar las escalas pentatónicas, compuestas por 5 notas. Descubrirás, por tanto, cómo es esta escala en Do Mayor y su tonalidad relativa, La Menor. Más tarde, verás también el ejemplo de Do Menor. El profesor te propone hacer ejercicios a partir de cada grado y por grupos de 4 notas. Sobre pistas de bossa nova y otros estilos más contemporáneos, podrás practicar también diferentes motivos musicales.

Modo eólico (escala menor natural)

A continuación, Bob Stoloff te explica detenidamente qué es el modo eólico usando las tonalidades de Si bemol Mayor y Sol Menor. Tras cantar las notas básicas, profundizarás en la práctica de arpegios, terceras y escalas con extensiones a través de distintos motivos rítmicos. También verás el modo eólico en la tonalidad de Fa Menor. Como en capítulos anteriores, aprenderás la teoría a la vez que practicas los ejercicios que te muestra el profesor.

Modo dórico

El estudio del modo dórico tiene una estructura parecida al del modo eólico. Mediante la práctica de escalas con extensiones, arpegios y terceras, lograrás un dominio excelente. Trabajarás síncopas y otros ritmos que te ayudarán a desenvolverte en estilos como el swunky. Estudiarás asimismo el modo dórico en la tonalidad de Do.

Escala menor armónica

Sol Menor es la tonalidad que se usa como ejemplo en este caso. La escala armónica, que tiene una sonoridad muy particular, será trabajada en varias fases. Primero, jugarás con las terceras. Después, alternarás diferentes sílabas. Y, por último, practicarás ritmos dentro de esa escala, tales como las semicorcheas.

Escala blues

Bob Stoloff te enseña en este capítulo la escala característica del blues, te muestra cómo tocarla y qué ejercicios puedes practicar. Trabarás este tipo de armonía en combinación con el swing y el R&B. Los ejercicios con corcheas, semicorcheas y síncopas son frecuentes.

Modo mixolidio

El modo mixolidio nace a partir de la quinta nota de una escala mayor. En este apartado podrás descubrirlo y hacer algunos ejercicios que te ayudarán a retener las notas de este modo. Escalas, intervalos de tercera y arpegios… Bob Stoloff te propone multitud de motivos musicales para practicar con diferentes sílabas de scat.

Escala be-pop

Si no sabes qué significa beb-pop mixolidio, estás a tiempo de aprenderlo. El profesor te lo explicará paso a paso. Encontrarás además una gran variedad de ejercicios en esta escala. Desde saltos de quintas y octavas hasta el estudio de nuevas figuras rítmicas.

Sesión de jam blues

Para terminar este curso te proponemos algo especial. A modo de juego, tendrás la oportunidad de intercambiar frases musicales con Bob Stoloff. La repetición y la improvisación serán las bases de este capítulo. Utilizarás la escala de blues tanto en tonalidades mayores como menores. Sobre ella, explorarán juntos una gran variedad de estilos musicales, como swunk, R&B o bossa nova.

Parte 3

Cadencia II-V-I mayor

En este primer capítulo, Bob Stoloff repasará el concepto de modo y hablará de extensiones y cadencias. Verás también una gran variedad de acordes y escalas, que podrás practicar mediante juegos de pregunta y respuesta con el profesor.

Uso de escalas en una cadencia II-V

Estas lecciones se centran en dos acordes: II y V. Aprenderás a efectuar esta cadencia en distintas tonalidades. El profesor te enseñará patrones armónicos que te serán útiles para ensayar. A diferencia del capítulo anterior, el estilo trabajado en este no será el jazz sino el funk.

Uso de extensiones en una cadencia II-V

Usando la misma cadencia que en el segmento anterior, Bob te mostrará cómo enriquecer los acordes mediante extensiones. Estudiarás las 9ª, 11ª y 13ª y progresarás al reconocer intervalos. Esto será muy útil para desarrollar tu oído.

Modulaciones en la cadencia II-V

Las modulaciones son el objeto central de estudio en este apartado. Muy usadas en música pop, rock y jazz, se definen como cambios de tonalidad. Observa la línea del bajo y aprende a desplazarte por todas las tonalidades con Bob Stoloff.

Uso del Modo lidio dominante y el círculo de 5tas

Si no conoces el círculo de quintas, esta será tu oportunidad. Se trata de un esquema para ordenar las tonalidades que te será muy útil a lo largo de todo tu aprendizaje musical. En este nivel, podrás aplicar el modo lidio dominante en todas ellas. También descubrirás qué es la frase lidia occidental.

Escala disminuida semitono-tono sobre acordes de 7ma dominante

A ritmo de swunk, en este capítulo te familiarizarás con la escala disminuida semitono-tono. Sobre ella, harás diferentes ejercicios. Por ejemplo, añadirás extensiones o rotarás en el círculo de quintas.  

Escalas alteradas sobre acordes de 7ma dominante

Una variación de la escala semitono-tono es la escala alterada. Esta te permitirá explorar otros colores en los acordes de dominante, sobre los que se basa. También trabajarás la escala de tonos completos (hexáfona).

Escala disminuida tono-semitono

Como en capítulos precedentes, Bob Stoloff te muestra cómo construir una escala disminuida. Esta vez, sobre acordes de 7ª disminuida. Trabajarás con diferentes arpegios dentro de esta escala que te ayudarán a soltarte.

Semi-disminuido hacia Dominante hacia Primero menor (cadencia ii-v-i)

En este apartado, Bob Stoloff habla del modo locrio y de cómo incluirlo en la escala semitono-tono. Jugarás también con arpegios sobre esta escala. Y, por último, practicarás esto mismo sobre una cadencia ii-v-i menor.

Uso de la 9na y la #9na

El profesor te propone algunos ritmos afrocubanos mezclados con swing. Sobre este patrón, repetirás secuencias de acordes con extensiones o notas de color ya vistas antes.

Parte 4

 

Títulos  Conceptos detallados

«Blues for Kramer» – Johnny Mercer

Este blues menor de 12 compases está dedicado Kramer, un personaje de la serie Seinfeld. A través de esta pieza podrás trabajar la escala pentatónica y la escala de blues.

«Summer Samba» – Marcos Valle

En este capítulo estudiarás una famosa pieza que fue popularizada en los años 60 por Walter Wanderley. Utilizarás elementos rítmicos de la samba ya vistos en otras unidades. Es el caso de los tresillos de negra. También encontrarás progresiones II-V o II-V-I.

«Out of Nowhere» – Johnny Green

Bob Stoloff te propone este swing, derivado de un arreglo del tema «Out of Nowhere». Con él, disfrutarás a la vez que pones en práctica nociones ya aprendidas. Verás algunas escalas alteradastensiones en la armonía.    

«Stella by Starlight» – Victor Young

Los acordes semidisminuidos y disminuidos serán objeto de estudio este tema. En cuanto al ritmo, repasarás cómo cantar tresillos de negra, octavos y dieciseisavos de una manera natural y sencilla.

«Summertime» – Georges Gershwin

Esta canción, una de las más famosas del curso, es quizá una de las que más veces se ha versionado en la historia. En «Summertime» encontrarás diferentes escalas menores y algunos acordes disminuidos.

«Automn leaves» – Joseph Kosma

En este capítulo estudiarás otro de los solos más conocidos de este curso. Bob Stoloff combinará múltiples figuras rítmicas y te enseñará cómo enlazarlas. Practicarás también la cadencia II-V-I.

«Blue Bossa» – Kenny Dorham

Aquí llega tu oportunidad para descubrir el tema «Blue Bossa» en la versión reggae elegida por el profesor. Se trata de una canción muy interesante tanto armónica como rítmicamente. Podrás aprender a cantar tresillos de octava y dieciseisavos con sílabas fáciles.

«Green Dolphin Street» – Bronislau Kaper

A pesar de que su autor no es muy conocido, el siguiente tema es bastante famoso. En él, se utiliza un pedal, una nota fija que se mantiene mientras los acordes cambian. Asimismo, esta canción te permitirá poner en práctica las sílabas estudiadas previamente en la Unidad 1.

«Corcovado» – Antonio Carlos Jobim

Este tema, escrito por uno de los más célebres compositores brasileños, incluye multitud de acordes de séptima disminuida. Con la ayuda del profesor, progresarás en la melodía sincopada, típica de la bossa nova.

«Sweet Georgia Brown» – Kenny Dorham

Mediante el estudio de este último solo, podrás poner en práctica lo aprendido sobre escalas, frases y arpegios. Encontrarás un ritmo con tresillos y multitud de séptimas de dominante en la armonía. Además, Bob Stoloff te dará algunos trucos para poder cantar a velocidad rápida articulando correctamente todas las sílabas.

EMPEZAR

El consejo del equipo de professores

Para tomar clases de improvisación vocal no necesitas conocimientos previos de música ni saber cantar. Aprenderás poco a poco conceptos de notación musical y las posiciones de la boca necesarias para el scat. Recuerda no descuidar tu práctica de los ejercicios porque éstos son muy importantes. Por último, la pedagogía de Bob Stoloff te permitirá ir a tu ritmo. Una hora de práctica a la semana será suficiente.